Girl Skateboards vs Chocolate Skateboards : Quelle marque crée les meilleures œuvres d'art murales pour collectionneurs ?

Archive de Chocolate Skateboards présentant les graphismes urbains caractéristiques d'Evan Hecox. Image : The Daily Board

Honnêtement, c'est un sujet sur lequel j'ai envie d'écrire depuis des mois. Quand les gens viennent me voir pour me poser des questions sur l'art mural de skateboard – et ils le font, pratiquement chaque semaine à ce stade – il y a une question qui revient sans cesse. « Stanislav, quelle est la vraie différence entre les graphismes de Girl et de Chocolate ? » Et à chaque fois, je me retrouve à partir dans une longue digression parce que… c'est compliqué. Les deux marques partagent la même société mère, Crailtap. Toutes deux ont été lancées depuis le même garage à Los Angeles au début des années 90. Mais leurs directions artistiques ? Des univers complètement différents.

Permettez-moi de revenir un instant en arrière. Lorsque j'ai déménagé de l'Ukraine à Berlin il y a environ quatre ans, j'ai apporté avec moi une petite collection de planches de skateboard. La moitié étaient des planches Girl, l'autre moitié des Chocolate. Et quand je les ai accrochées au mur de mon nouvel appartement à Kreuzberg, quelque chose s'est produit. Ce n'étaient plus seulement des skateboards – c'était une conversation entre deux philosophies artistiques totalement différentes vivant sur la même toile d'érable. C'est à ce moment-là que j'ai commencé à regarder l'art des planches de skateboard différemment. Mon expérience en graphiques vectoriels et en branding – y compris mon travail avec des marques de streetwear ukrainiennes et l'organisation d'événements artistiques pour Red Bull Ukraine – a soudainement eu cette nouvelle perspective.

Alors, laissez-moi vous expliquer cela correctement. Car si vous cherchez à investir dans des planches de skateboard d'art pour votre mur, comprendre ce qui les distingue est en quelque sorte essentiel.

Processus de conception graphique de Girl Skateboards au studio de création Crailtap. Image : The Daily Board

L'ADN artistique : Andy Jenkins contre Evan Hecox

Voici ce que la plupart des gens ne réalisent pas à propos de ces deux marques. Girl Skateboards a été fondée en 1993 par Rick Howard et Mike Carroll après qu'ils aient quitté Plan B. Un an plus tard, en 1994 (ou était-ce fin 93 ? Je confonds toujours la chronologie exacte), Chocolate Skateboards a été lancée en tant que marque sœur, essentiellement pour accueillir les skateurs qui ne correspondaient pas tout à fait à l'effectif de Girl.

Mais la vraie différence ne réside pas dans les riders. Elle réside dans les artistes derrière les graphiques.

L'identité visuelle de Girl a été fortement façonnée par Andy Jenkins, qui a été la force créative derrière la marque pendant plus de 30 ans. Jenkins apporte cette sensibilité pop art – des lignes épurées, des couleurs vives, une typographie ludique et cette ambiance d'illustration rétro des années 1950 qui semble à la fois nostalgique et fraîche. Lorsque vous regardez une planche Girl, il y a un impact graphique immédiat. Le célèbre logo « porte de salle de bain » de Girl est à lui seul l'une des marques les plus reconnaissables de l'histoire du skateboard. Sa série Pictograph, par exemple, s'inspire directement du design américain du milieu du siècle, et a donné à Girl cette identité unique que l'on ne pouvait confondre avec aucune autre.

Chocolate ? C'est le territoire d'Evan Hecox. Hecox, un artiste basé au Colorado et diplômé de la Mission School, est le directeur artistique de Chocolate depuis 1997. Comme le décrit le portrait détaillé de Huck Magazine, son approche est complètement différente. On parle de palettes de couleurs sourdes, de peintures de paysages urbains, de typographie dessinée à la main et de ces belles compositions tonales qui ressemblent plus à des tableaux de galerie qu'à des graphiques de skateboard. Il a conçu plus de 300 planches pour Chocolate, chacune transformant une photographie de rues urbaines – Tokyo, San Francisco, New York – en ces scènes géométriques, presque oniriques.

Je veux dire, pensez-y. La même entreprise, la même chaîne de production, mais deux visions créatives radicalement différentes. C'est ce qui rend la collection des deux si intéressante.

Comparaison de style : pop audacieux vs poésie urbaine

Permettez-moi de vous présenter une analyse qui a du sens si vous envisagez l'art mural de skateboard pour votre espace.

D'après mon expérience en branding et en design graphique, les planches Girl fonctionnent à merveille dans les espaces qui ont besoin d'énergie. J'ai d'ailleurs eu un client à Berlin qui a accroché trois planches Girl à la réception de leur startup – cela a immédiatement donné à l'espace une atmosphère jeune et créative. Les planches Chocolate, en revanche, ont cette sophistication plus discrète. Elles fonctionnent dans les endroits où l'on veut que les gens s'arrêtent et regardent vraiment. Presque comme si l'on accrochait une œuvre d'art.

C'est exactement la philosophie que nous suivons chez DeckArts lorsque nous sélectionnons des œuvres d'art mural de skateboard. L'idée qu'une planche puisse fonctionner comme une véritable œuvre d'art n'est pas nouvelle – Jenkins et Hecox l'ont prouvé il y a des décennies – mais la transposition de chefs-d'œuvre classiques sur de l'érable canadien de qualité supérieure pousse ce concept encore plus loin. Notre art mural de skateboard La Naissance de Vénus de Botticelli capture le même genre d'intention artistique que Chocolate apporte aux paysages urbains : des images de qualité musée sur une toile de skateboard.

Le processus créatif derrière l'art de Chocolate Skateboards – où la photographie urbaine rencontre le design de skateboard. Image : WOOO Media

Pourquoi les deux marques sont importantes pour les collectionneurs d'art mural de skateboard

Voici ce qui me passionne en tant que designer et collectionneur. Le débat Girl contre Chocolate ne porte pas vraiment sur ce qui est « mieux ». Il s'agit de comprendre deux approches totalement valides de ce que l'art d'une planche de skateboard peut être.

Comme le dit le profil d'Andy Jenkins par The Daily Board, Jenkins fonctionne « comme un chef d'orchestre » guidant la direction artistique des grandes marques de skateboard. C'est une description assez juste. Son travail pour Girl a ce chaos contrôlé – il y a toujours un système, une grille, une logique sous le côté ludique. Ayant moi-même travaillé avec des marques de streetwear ukrainiennes, je reconnais cette discipline. Un bon design graphique semble facile, mais il y a toujours des règles en dessous.

L'approche de Hecox pour Chocolate est plus picturale. Lors de l'organisation d'événements artistiques pour Red Bull Ukraine, je montrais parfois sa série de villes comme exemples de la façon dont l'art commercial peut transcender son médium. Les gens qui ne connaissaient rien au skateboard étaient véritablement émus par ces planches. Cela en dit long.

Pour les collectionneurs qui créent un présentoir mural de skateboard, mélanger les deux marques crée une tension visuelle incroyable. L'énergie audacieuse de Girl contraste avec l'ambiance contemplative de Chocolate. C'est comme accrocher un Warhol à côté d'un Hopper – totalement différent, mais ils se subliment mutuellement.

Chez DeckArts, nous faisons le pont entre des contrastes similaires lorsque nous plaçons un triptyque tel que notre Jardin des délices terrestres de Bosch à côté de notre Méduse de Caravage – l'un est un chaos maximaliste, l'autre une intensité concentrée. Le même érable, une énergie totalement différente. Nous avons abordé des comparaisons de marques similaires dans notre article Element vs Santa Cruz Skateboard Art, et les retours des collectionneurs ont été accablants.

Quelle marque devriez-vous collectionner pour l'art mural ?

Les gens me posent toujours cette question. Et honnêtement, cela dépend de votre espace et de vos goûts. Si vous construisez un mur de galerie dans un appartement moderne, les planches Chocolate avec leurs paysages aux tons sourds créent cette ambiance unifiée, semblable à une galerie. Si vous voulez quelque chose qui attire l'attention et apporte de la personnalité à un espace créatif, l'impact graphique de Girl est difficile à battre.

Mais voici mon vrai conseil, tiré de mes années de travail dans l'aménagement intérieur et le branding : collectionnez les deux. La magie opère dans le contraste. Et si vous voulez aller encore plus loin, ajoutez des planches de skateboard d'art classique au mélange – des maîtres de la Renaissance sur une toile de skateboard créent un dialogue sauvage entre des siècles d'histoire de l'art et la culture de rue contemporaine. C'est quelque chose que l'on ne peut pas simuler, et c'est ce que j'explore davantage dans notre guide sur les planches d'art vs planches à skater.

Vivre à Berlin m'a appris que les meilleurs espaces artistiques ne se limitent jamais à un seul style. Ils sont le fruit de conversations entre les styles. Girl et Chocolate entretiennent cette conversation depuis plus de 30 ans maintenant, et c'est toujours l'une des plus intéressantes dans le monde du skateboard... du moins, c'est comme ça que je le vois.

Foire Aux Questions

Q : Quelle est la principale différence entre l'art de Girl Skateboards et celui de Chocolate Skateboards ?

R : Girl Skateboards présente des graphismes audacieux, inspirés du pop art et dirigés par le directeur artistique Andy Jenkins, avec des couleurs vives et un style d'illustration rétro des années 1950. Chocolate Skateboards se penche sur des paysages urbains aux tons sourds de l'artiste Evan Hecox, avec une abstraction géométrique et des palettes tonales terreuses. Les deux marques opèrent sous Crailtap mais maintiennent des visions créatives complètement distinctes – ce qui en fait des choix complémentaires pour les affichages d'art mural de skateboard.

Q : Les planches de skateboard Girl et Chocolate sont-elles de bons objets d'art mural ?

R : Absolument. Les deux marques ont des directeurs artistiques dont les références sont dignes d'une galerie. Les graphiques audacieux de Girl fonctionnent très bien dans des espaces énergiques comme les bureaux créatifs et les salons. Les paysages tonals plus calmes de Chocolate conviennent aux intérieurs minimalistes et aux galeries formelles. Les collectionneurs mélangent souvent les deux pour créer un contraste visuel. L'art mural de skateboard haut de gamme de fabricants spécialisés comme DeckArts pousse ce concept plus loin avec des impressions d'art classique de qualité musée sur de l'érable canadien.

Q : Quelle marque a une plus grande valeur de collectionneur – Girl ou Chocolate ?

R : Les deux ont une forte valeur de collectionneur. Les planches Chocolate présentant des œuvres originales d'Evan Hecox ont tendance à se vendre plus cher sur le marché secondaire en raison de sa réputation d'artiste – il a conçu plus de 300 planches depuis 1997. Les planches Girl avec les graphismes d'Andy Jenkins sont tout aussi prisées pour leur statut emblématique de pop art. L'état, la rareté de l'édition et le rider présenté affectent tous la valeur de chaque planche.

Q : Puis-je mélanger l'art de skateboard Girl et Chocolate dans la même pièce ?

R : C'est en fait la meilleure approche d'après mon expérience. Les graphismes pop énergiques de Girl créent un contraste dynamique avec les scènes urbaines atmosphériques de Chocolate. Pensez-y comme accrocher un Warhol à côté d'un Hopper. La tension visuelle rend les deux pièces plus fortes. Je recommande de grouper 2 à 3 planches de chaque marque sur des murs opposés.

Q : Comment Girl et Chocolate se comparent-elles aux planches de skateboard d'art classique ?

R : Girl et Chocolate représentent l'excellence du design graphique moderne, tandis que les planches de skateboard d'art classique introduisent des chefs-d'œuvre de la Renaissance et du Baroque sur de l'érable de qualité supérieure. Les trois styles se marient à merveille – l'énergie pop de Girl, la poésie urbaine de Chocolate et la composition intemporelle de maîtres classiques comme Botticelli ou Caravage créent un mur de galerie multi-couches qui couvre des siècles de tradition artistique.

Q : Qui sont les principaux artistes derrière les graphiques de skateboard Girl et Chocolate ?

R : Andy Jenkins a façonné l'identité visuelle de Girl pendant plus de 30 ans avec son style pop art et ses illustrations rétro. Evan Hecox est le principal artiste de Chocolate depuis 1997, apportant son regard formé à la Mission School sur les paysages urbains et l'abstraction géométrique. Les deux artistes ont des carrières artistiques au-delà du skateboard, ce qui élève la valeur de collection et la crédibilité artistique de chaque marque.

À propos de l'auteur

Stanislav Arnautov est le fondateur de DeckArts et un directeur créatif originaire d'Ukraine, maintenant basé à Berlin. Avec plus d'une décennie d'expérience dans le branding, la conception de produits dérivés et les graphiques vectoriels, Stanislav a collaboré avec des marques de streetwear ukrainiennes et organisé des événements artistiques pour Red Bull Ukraine. Son expertise unique combine la connaissance de l'art classique avec les sensibilités du design moderne, créant un art de skateboard de qualité musée qui relie les chefs-d'œuvre de la Renaissance à la culture de rue contemporaine. Son travail a été présenté dans la communauté créative de Berlin et dans des publications de design ukrainiennes. Suivez-le sur Instagram, visitez son site web personnel stasarnautov.com, ou découvrez DeckArts sur Instagram et explorez la collection sélectionnée sur DeckArts.com.

Résumé de l'article : Cet article compare les styles artistiques de Girl Skateboards (pop art audacieux d'Andy Jenkins) et Chocolate Skateboards (paysages urbains d'Evan Hecox) à travers le prisme de la collection d'art mural de skateboard. S'appuyant sur une décennie d'expérience en design graphique et en curation, Stanislav Arnautov examine comment les deux marques Crailtap offrent des approches distinctes mais complémentaires de l'art des planches de skateboard qui se traduisent magnifiquement en affichages muraux de qualité galerie.